Betty WITTWE Artiste lorraine, née en 1959, est une artiste précoce, de ceux dont la vocation est venue naturellement, comme une évidence. L’amour des couleurs, elle le tient de son oncle, qui lui enseigne toutes leurs subtilités quand elle est enfant. Formée à l’école des Beaux-Arts de Metz, sa carrière démarre immédiatement à l’âge de 17 ans, où elle peint meubles, fresques et illustrations. Elle a eu la chance, grâce à de belles rencontres, de toujours pouvoir vivre de son art. En 1998, un galeriste français installé à New-York repère ses toiles et les fait voyager vers la Grosse Pomme. Ses paysages provençaux très colorés y font fureur, et continuent, 20 ans après.

Betty WITTWE à la joie de vivre saisissante est avant tout une remarquable coloriste. Ses toiles arborent des couleurs éclatantes, qu’elle sait entremêler avec harmonie. Autour du thème de la femme et des fleurs , sa palette éblouissante de couleurs et d’audace au service d’un dessin parfaitement maitrisé, réussit à inscrire ses personnages dans un décor à la fois lyrique et intime .Une approche qui se retrouve dans le traitement de ces paysages qui privilégient les émotions expressives de la nature.

Un hommage aux grands peintres pour Betty Wittwe

“Un jeu, mais aussi une histoire”. L’artiste a réalisé une série d’œuvres, en hommage aux grands peintres, dans lesquelles elle s’amuse à les réunir : « Je m’inspire d’un tableau célèbre, que je détourne, Je modifie les personnages et la mise en scène pour y inclure Klimt, Lichtenstein ou encore Picasso. C’est une manière de raconter des histoires », révèle la peintre, qui ne manque pas d’humour. Dont les toiles renvoient des clins d’œil contemporains. Ne vous méprenez pas, vous risquez de croiser Tintin et Milou qui, sur un coin de tableau, côtoient Van Gogh ou Nikki de Saint Phalle. Paysages, portraits, détournements, bouquets ou explosion d’Alice au Pays des Merveilles, toutes ses créations à huile ou à l’acrylique se sont nourries de ses voyages.

Betty Wittwe fait partie des artistes permanents de la Galerie MANER de Pont-Aven. En effet, elle y est présentée toute l’année depuis le printemps 2021

Eléonore BERNAIR, née le 18 juin 1966 en Belgique, a commencé son parcours artistique en 1981 à l’Institut St Luc. Elle a ensuite suivi des cours du soir de sculpture à l’Académie de St Gilles. Elle souhaite que vous plongiez dans les profondeurs infinies et nuancées de la mer, tout comme elle le fait lorsqu’elle travaille.

Entre 1988 et 1989, Eléonore a travaillé à la restauration des sculptures de l’Académie de St Gilles pour le Ministère de l’Éducation, tout en suivant des cours du soir à l’Académie des Beaux-Arts du Midi.

Elle a également étudié le dessin d’après modèle vivant à Paris et le romantisme en peinture à l’Université des Aînés de Louvain-la-Neuve.

Les paysages marins sont devenus son mode d’expression privilégié, inspirés par ses voyages en Bretagne, dans le sud de la France, en Espagne et aux Baléares.

Bernair offre une réalité captivante à travers ses paysages marins. Chaque œuvre crée une atmosphère surnaturelle, ancrée dans les moindres détails.

Eléonore est une artiste qui recherche le réalisme optique en saisissant avec précision la nature. Chaque tableau est minutieusement composé pour renforcer le drame ou la paix, la douceur ou la rugosité, et créer un impact visuel ou un vide. Elle souhaite que vous plongiez dans les profondeurs infinies et nuancées de la mer, tout comme elle le fait lorsqu’elle travaille.

Eléonore BERNAIR fait partie des artistes permanents de la Galerie MANER de Pont-Aven. En effet, elle y est présentée toute l’année depuis le printemps 2017.